保罗·拉斯伯恩(Paul Rathburn)是一位受人爱戴的圣母大学英语教授,于今年2月去世。2000年,他从教学岗位上退休,只是为了加大力度,让威廉·莎士比亚(William Shakespeare)在校园里复活。

拉斯本是莎士比亚的忠实信徒,他最喜欢的一句话是“从舞台到舞台”,意思是真正理解莎士比亚的最好方法是在表演中体验他的诗歌。这些作品既是文学文本,也是戏剧剧本。
拉斯本的核心愿景是制作高质量的戏剧作品,让专业演员担任主要角色,但让圣母大学的学生担任配角。这种独特的结合为学生、演员和社区带来了成果。
“这是我的遗产,是我给巴黎圣母院的礼物,”2005年,拉斯本在制作完前六场演出后卸任,他告诉《观察家报》。“我们说,我们想要出名的不仅仅是足球。莎士比亚怎么样?”
拉斯伯恩的夏季莎士比亚项目始于7月在华盛顿大厅的一场演出。在过去的20年里,它得到了巨大的发展,不仅仅是因为搬进了德巴托洛表演艺术中心。


现在被称为巴黎圣母院莎士比亚节(NDSF),它包括专业安装的主舞台制作,巡回演出公司的巡回演出,以社区为导向的当地节目,以及包括客座艺术家,讲座和演讲在内的特别活动。
巴黎圣母院也是多个全国性项目的中心:一个名为“伦敦舞台上的演员”(Actors From London Stage)的五名演员校园之旅,以及一个“监狱里的莎士比亚”(Shakespeare in Prisons)外展网络。这些项目都在圣母大学莎士比亚学院的保护伞下,由玛丽·艾琳·瑞安家族执行董事斯科特·杰克逊领导。

虽然新冠肺炎疫情将原定的20周年庆典和今年的演出推迟到明年,但它将加快原定于明年暂停制作的重启。
九博体育研究莎士比亚的麦克米尔家族教授彼得·霍兰德说:“重启是为了回顾我们迄今取得的非凡成就。”“我们现在在全国都很有名。在短短20年内做到这一点,这真的令人印象深刻。”
“这也是关于下一阶段的扩展,以获得更多的想法和更激动人心的内容。我们雄心勃勃,巴黎圣母院也雄心勃勃。”
NDSF的瑞安制作艺术总监格兰特·穆奇(Grant Mudge)最近宣布了新的项目,将招募NDSF的艺术家、工作人员和志愿者,在网上创建莎士比亚教育、培训和表演方面的内容。顾客可以免费观看或参与6月15日开始的任何活动,这也是对该计划最初愿景的认可。
穆奇说:“《保罗·拉斯伯恩》给学生们提供了一个上台的机会——表演、设计、照明等——与专业演员、设计师和导演一起。”我总是听到这个问题。你们是专业公司还是学生公司?我的回答是肯定的。”

悠久的历史
在牛津大学演出莎士比亚的作品可以追溯到这所学校的起源。到1847年,也就是c.s.c.爱德华·索林(Rev. Edward Sorin)创立巴黎圣母院的五年后,有记录显示,学生们在华盛顿的生日或毕业典礼上表演莎士比亚的场景。

第一部完整的巴德戏剧是1864年莎士比亚300岁生日时的《亨利四世第一部分》。演员们是当时被称为“小生”的中学生和小学生,《亨利四世》非常受欢迎,多年来演出了11次。1876年的一张照片因首次包括了一场演出的全部演员而闻名。
1983年,他在伦敦的一个项目中教授莎士比亚课程,强调表演的重要性。学生们看了他们读过的每一部戏剧,并向演员讲述了表演莎士比亚的经历。
回到校园后,拉斯本在1989年扩大了这个实验,开设了一门名为“表演中的莎士比亚”的新课程,学生们每学期要上演四出戏剧。他开始带学生去芝加哥看莎士比亚的作品,去安大略省参加戏剧节。
在现代,一个名为“不那么皇家的莎士比亚公司”(NSR)的学生剧团多年来偶尔演出莎士比亚,直到1997年重新开始演出,此后一直持续演出。
Amanda Abdo-Sheahan是Rathburn的学生,在《Not So Royal show》的表演中遇到了她的丈夫Bill。1995年,作为一名大四学生,她期待着成为NSR节目的主角,但却遭遇了一场车祸,导致她瘫痪并住院治疗。
“拉斯伯恩教授介入,拿起缰绳替我打掩护,”阿卜杜-谢汉说。“这让他的身体转了起来,并巩固了他在表演课上一直在寻找的东西——如何把莎士比亚的现场表演带到校园。”
拉斯本在2000年实现了这个梦想,他退休后上演了《驯悍记》。Abdo- sheahan的家人通过捐赠Abdo家庭主任的职位提供了帮助。Amanda和Bill Sheahan成为顾问九博体育(亚洲版)在线官网成员的时候,该九博体育(亚洲版)在线官网组织了筹款活动,并为职业演员找到了住处。
阿卜杜-谢汉说:“一开始真的是资金短缺,所有人都在努力。”“我不敢相信时间过得这么快,这个项目发展得这么快。想想我曾经和这些人是同班同学,现在他们又以专业演员的身份回来了,这有点令人难以置信。”
扩大范围
随着夏季莎士比亚的成长和证明,Abdo-Sheahan说,它的成功说服了大学加大财政支持力度。一家名为ShakeScenes的新社区公司成立了,它以当地青年团体和表演者的家庭友好表演为特色。
2005年夏天,莎士比亚搬到德巴托洛表演艺术中心演出《亨利五世》,并在拉斯本离开后聘请了一名全职制作艺术总监。重大变化始于2008年,当时它更名为NDSF,并成为更大的巴黎圣母院莎士比亚项目的一部分。2012年,玛吉接替杰伊·斯凯尔顿。
新的节目也加入了进来,比如巡回剧团,这个剧团允许在主舞台上表演的学徒们在密西根州地区的公园和舞台上演出。这家社区公司增加了《下班后的莎士比亚》(Shakespeare After Hours),以展示当地成人作品中“最淫秽、最醉醺醺、最血腥”的莎士比亚。

另外,杰克逊扩大了《伦敦舞台上的演员》。该项目由英国演员帕特里克·斯图尔特共同创立,每年访问16-20所大学校园,为期一周。巴黎圣母院的莎士比亚学院现在协调这些学术之旅,其中包括五位专业演员参观多个教室。
“他们在课堂上的工作是至关重要的,”霍兰德说。“而且它们不仅仅出现在戏剧课和英语课上。”他说,演员们去建筑课上谈论空间是如何运作的,去法律课上谈论在法庭上使用声音,去商业课上谈论演讲。
2013年,杰克逊和霍兰德还帮助建立了“监狱中的莎士比亚网络”,将莎士比亚的九博体育研究和表演带到附近的韦斯特维尔惩教机构。霍兰德说,参与国家项目的囚犯的再犯率约为6%,而其他囚犯的再犯率超过70%。“当他们与莎士比亚合作时,发生了一些事情,改变了他们,”他说。
杰克逊的妻子克里斯蒂·伯吉斯(Christy Burgess)在罗宾逊社区学习中心(Robinson Community Learning Center)开展了一个莎士比亚项目,该项目于2017年将一群当地学生带到伦敦。去年8月,一个为期两年的展览“完整的循环:巴黎圣母院的莎士比亚文化”在南本德的历史博物馆开幕。


教学的影响
霍兰德强调,该项目的发展是在拉斯本计划的基础上进行的。教学生和把莎士比亚带到社区仍然是重点。除了现在,一些学生从全国各地来试镜。
通过一个学生的经历,也许可以最好地看到教学的影响。艾比·施内尔(Abbey Schnell) 2014年来到巴黎圣母院,打算学习心理学。这位芝加哥郊区的本地人“对莎士比亚一点都不感兴趣”,直到她大一时参与了一部不那么皇家的舞台剧,迫切需要有意愿的学生。
她非常喜欢在恐怖版的莎士比亚场景中表演,所以她参加了NDSF的演出,其中包括在Mudge和专业导演面前进行的可怕的试镜。
“我甚至不知道我喜欢莎士比亚,直到我参加了这个不可思议的项目,”她说。“我一直想了解人类以及他们是如何运作的。我不是从心理学中得到的,而是从历史、文学和表演中得到的。这对我来说是正确的选择。”

她的第一个角色是《爱的徒劳》(Love’s Labour’s Lost)中的法国公主,其中包括学习法裔加拿大口音,并与语音教练一起学习如何在户外发声。她喜欢在《第十二夜》中扮演马尔沃里奥,她的毕业论文就是围绕这个角色写的。但她说,关键是要与真正的公平行动者一起工作。
“看专业演员表演他们最擅长的就是最好的训练,”她说。“在他们旁边排练,看到他们的专注,他们问导演的问题,他们提出的要求。这是它自己的教育。”
在施奈尔成为NSR的领导者后,她以大三学生的身份执导了《哈姆雷特》,甚至不得不为大四学生的作品进行删减。她于2018年毕业,并在伊利诺伊州埃文斯顿的穆德拉克儿童剧院实习了半年。她现在正在申请艺术硕士课程,并希望有一天能创办自己的戏剧公司。
“我梦想中的戏剧公司基本上是巴黎圣母院莎士比亚节,但全年都是这样,”她说。
未来的目标
20周年庆典的计划已经推迟到2021年。《仲夏夜之梦》(A Midsummer Night 's Dream)和《两个高贵的亲戚》(The Two Noble Kinsmen)将于明年夏天同步上映。选择的主题——“我们走过了森林”——就像莎士比亚的许多隐喻一样,具有另一层含义。
前工作人员和表演者将于明年8月重聚,也将庆祝拉斯伯恩的一生。在线研讨会可能会成为未来的永久组成部分。

讲习班从6月16日持续到8月5日,包括表演作品中的音乐或场景、动作和舞台布景的培训、戏剧中的抑扬格五音步和持久瘟疫的教育。
霍兰德希望重启的努力将把NDSF带到另一个水平。他认为,在剧目中举办两场不同的演出可以吸引社区的游客,就像在弗吉尼亚州的一个小镇上举办多场演出的节日一样,这个小镇重建了伊丽莎白时代的黑衣修士剧场。
“想象一下,你在芝加哥,你想去南本德看一场莎士比亚戏剧,”霍兰德说。“路途遥远,但你可以在几个晚上看几场莎士比亚戏剧。”
穆基说,他的梦想包括一个学生不能错过的户外建筑,因为一些学生对大学的莎士比亚项目知之甚少。在校园南端创建的艺术区提供了潜力。
“我们正在重新思考我们将成为什么样的人,”他说,“并为未来20年重塑自我。”