全球
康纳·帕特里克（Connor Patrick）用画笔在纸上画了一团颜料和水，他希望这样能创造一个从浅色到深色的平滑过渡。
最初的几次尝试都不太成功。红色和橙色在手绘的线外不断地流血，并聚集在一起。但这位来自纽约州奥尔巴尼的大二学生很有耐心。第一个任务是一个三角形，用颜色阴影使它看起来三维，实践是一排矩形，逐渐变浅的阴影。
他相信他的教授的建议，绘画和绘画不仅仅是一个天赋的问题。他相信他能掌握这些技能。但这不是艺术课，也不是他的专业。
“我看到我的同龄人画出了我做不到的精美草图，”帕特里克说。他主修哲学，从中学起就没有上过艺术课。“但这并没有让我气馁，因为他们将成为建筑师，而我来这里只是为了变得更好。”我在按照自己的节奏进步。”
虽然大多数建筑专业都直接进入计算机设计领域，但圣母大学建筑学院是少数坚持以手工绘画和着色为基础的学校之一。学校的理念是，只要有足够的决心和练习，每个人都可以学会画画。你可以说基础和哲学是相辅相成的。
“每个人都能做到；圣母大学建筑学院的助理教授朱塞佩·马佐尼（Giuseppe Mazzone）说，他为一年级学生教授手绘课程。
“总有学生一开始就认为自己做不好。很多人会想，‘我不会画画，但我会成为一名计算机架构师。“画画从锻炼开始。这是一个过程。一部分是学会接受批评。巴黎圣母院建筑学院的理念是没有什么是完美的。一切都可以改善。”
帕特里克是一个完美的测试案例。他的好奇心永无止境。他想尝试建筑，但不想放弃任何辅修课程：音乐、葡萄牙语和数字营销。所以他给我发了邮件，问我是否可以参加这门入门课程。然后，他因与一名COVID-19阳性病例密切接触而被隔离了两周，这使他进一步陷入困境。
“这是一个过程。一部分是学会接受批评。巴黎圣母院建筑学院的理念是没有什么是完美的。一切都可以改善。——朱塞佩·马佐尼
“朱塞佩给我回了一封热情洋溢的电子邮件，说‘明天见’，”帕特里克说。“我一进录音室，情况就开始好转。起初，我的水彩画看起来很糟糕。有点吓人。但最后一个好多了。我可以看到真正的建筑师是怎么做的，然后我就尝试一下。”
班上其他一些崭露头角的建筑师有艺术背景，但许多人没有。帕特里克·卡隆（Patrick Caron）是印第安纳州瓦尔帕莱索（Valparaiso）的一年级学生，他说自己一开始学的是化学和建筑课程，但很快就被工作室吸引了。
“我喜欢科学和人文学科，这是一种奇怪的结合，”他说。“我放弃了化学，因为我没有同样的激情。如果我必须在上午9点去实验室，我就不想去了。但我很期待在演播室的时间。我喜欢这里的气氛。”
卡隆说，一开始他担心自己没有艺术背景。但他也是一名音乐家，所以他知道，就像音乐一样，“才能是一个起点，有些人会走在前面。”
“这里有些学生做得很好，我意识到我还没有达到那个水平，”他说。“我知道如果我真的努力，我就能做到。”
巴黎圣母院建筑学院是一个五年制的项目，以古典为重点，通常在罗马有一个完整的第三年，这在美国建筑项目中是一个独特的要求。第五年允许学生获得学位，为他们立即进入建筑领域做好准备，并使他们有资格获得专业执照。学生们在第四年开始学习计算机设计——在他们的手绘基础牢固之后。
“手绘可以帮助你融入艺术和设计。电脑感觉被移走了一步。似乎最好还是了解基本原理。——帕特里克·卡隆
“如果你确切地知道你想要创造什么，那么一台电脑就是好的，”马佐尼说。“在你的职业生涯中，客户会说，‘我想要这个和那个。’能够当场向他们展示草图，或者当场勾勒出变化是很重要的。”
卡隆同意这个出发点。他说，你永远不知道什么时候你可能需要在餐巾上“猛画”草图。
卡隆说：“手绘可以帮助你融入艺术和设计。“电脑感觉少了一步。似乎最好还是了解基本原理。”
该课程于8月开始，作业是简单的形状和颜色渐变。工作室时间是非正式的，学生在助教和Mazzone的帮助下按照自己的节奏学习。周五的活动从30分钟的户外自由写生开始。
诺拉·拉文斯（Nora Lavins）是马萨诸塞州列克星敦（Lexington）的一年级建筑系学生，她说自己在绘画方面有一些背景，但到9月份时已经有了很大的进步。那天早上，她用20分钟的时间从一张照片上画出了这栋建筑的草图，这就是证据。
“我认为手绘的时候，你会对一栋建筑有更好的了解，”她说。“线条和形状以及建筑的位置与你的位置相比较。这些都非常重要，因为这让学生们对空间有了更好的了解。”
拉文斯说，她选择建筑是因为她对建筑物的功能感兴趣，尤其是因为她的母亲使用轮椅。“我注意到建筑物是如何帮助她或伤害她的，”她说。
建筑系学生在工作室里花很长时间是出了名的，但拉文斯并不担心这种情况，她说她已经习惯了高中滑冰后的严格时间表。“即使所有的建筑系学生都要工作到凌晨2点或3点，这也是一种统一的体验，”她说。
在简单的形状之后，Mazzone的任务的复杂性增加了。绿色和紫色的格子图案要求学生以一种在平面纸上创造深度感知的方式来遮蔽颜色。
对水果或植物的九博体育研究包括整个物体和一些解剖部分，以及一些虚假的语言。这个想法源于中世纪早期科学的一项九博体育研究。接下来是颠倒顺序的木炭赋值。这张纸是完全黑暗的，学生们通过擦光来发光。
“它挑战大脑以不同的方式思考，”马佐尼说。
Mazzone在意大利学习建筑，2008年来到密尔沃基攻读博士学位。他九博体育研究了如何重建1662年在巴黎设计的巴洛克式教堂——皇家圣安妮教堂。Mazzone使用手工和数字图纸，以及3d打印模型来说明教堂的设计，在此之前只有三个雕刻记录。
这项九博体育研究在2014年由古典建筑与艺术学院评判的竞赛中获得了学生部分的奖项。它还引起了圣母大学建筑学院副院长约翰·斯坦普（John Stamper）的注意。斯坦普邀请马佐尼对学生在校园里的作品发表评论，三年后马佐尼申请了这个职位。
马佐尼承认主观性在给他班上的作品评分中起着一定的作用。但他非常强调改进。“我有56名学生，我不希望他们都一样，”他说。“我希望他们能形成自己的风格。”
他邀请有许多不同动机的学生。其中包括想要改进飞机或涡轮机草图的航空航天工程师。另一个学生想成为一名时装设计师。
“判断一幅画和一幅画有多像，是一种方法，”他说。“但同样重要的是，要给出你自己对主题的表述，并决定要强调什么。”
这门课的期末作业是一幅水彩画和一幅木炭画。帕特里克·卡隆（Patrick Caron）很感激期末考试的自由，因为他是为数不多的不用一张图就能完成的学生之一。
他说：“如果我把它画得一模一样，如果它看起来不完美，我会很失望。”“重点是练习水彩。”
另一方面，他的同学加勒特·纳戈尔赞斯基（Garrett Nagorzanski）画了一幅瑞典河上一座建筑的场景，看起来太逼真了，以至于马佐尼怀疑自己能否复制出来。
诺拉·拉文斯决定在金圆顶的底部和顶部作画。她指出，她正在用紫色绘制阴影，这符合“我对它的理解”，给人一种3D的印象。
“一开始，我可能会为这个穹顶项目而哭泣，”她说。“我对颜色及其工作原理有非常基本的了解。有太多的尝试和错误。但现在当我犯错误时，我知道我可以改正它，而不是放弃，要么把它交上去，要么重新开始。”
康纳·帕特里克（Connor Patrick）远远落在后面，他觉得自己实现了目标。他没有决定改学建筑，至少没有马上改，但他获得了一个将来可以依靠的基础。
帕特里克去年11月说：“我觉得其他学生都是天才，我的作品和他们的作品有很大的不同。”“我缩小了差距，因为我学到了很多东西。”
为了证明这一点，他指着一个类似于中世纪玻璃窗的项目中一个圣人头顶上的泪滴形状的部分。泪珠代表圣灵的启示，必须从红色到橙色再到顶部的黄色。它像预期的那样干了。
“以前我可能会吓坏，但现在我觉得一切都很顺利，”他说。
